Née à Loverval, le 25 mai 1944, j'adore peindre dès mon adolescence. Graduée en diététique de l’Ecole Supérieure de l’Etat, j'exerce quelques années en Clinique à Bruxelles. Mariée, mère de deux garçons, je me consacre à ma famille.
Sans jamais avoir abandonné mes pinceaux, mon passe temps devient passion. Dès 1988, j'ai plus de temps à consacrer à la peinture. Je fréquente l’Ecole de Peinture Ancienne et Contemporaine à Visé (Carole Brenu). J'assimile les règles de la perspective, l’équilibre des volumes et les techniques de l’huile.
En 1991, j'obtiens le Prix du Public au concours « Résonances » organisé par le Centre Culturel d’Andrimont. Ce premier succès m’encourage et j'y organise ma première exposition en 1992. De 1993 à 1995 un cursus à l’Académie des Beaux-Arts de Liège, avec Paul Mahoux m'apprend à mieux saisir l’essentiel et l’organisation de mes tableaux s’en trouve plus étudiée, plus structurée.
Durant cette période, je travaille le figuratif, le surréalisme ainsi que l’abstraction. En 1995, je participe au stage de peinture musicale organisé par l’Ecole de Peinture Ancienne et Contemporaine à Visé et sur les indications de Vincent Meesen, professeur à Saint Luc, Liège, je découvre les écrits de Kandinsky.
Je trouve le chemin de l'abstraction lyrique.
De la musique à la peinture abstraite
Chacune de mes oeuvres est intimement liée à une composition musicale. J'entends la musique et transcris sur la toile une résonance intérieure en utilisant les correspondances universelles entre couleurs, sons et émotions. Par son essence immatérielle, la musique me permet l’accès à mon univers de rêves et de sentiments. C’est par la musique, ses rythmes, ses constructions et ses répétitions que je parviens à m’émanciper de la figuration et des emprunts à la nature.
J'explore le répertoire de la musique classique, instrumentale et lyrique, de la période baroque à la musique du XXème siècle en passant par la période romantique.
Fluidité et profondeur
Dans mes œuvres, j'introduis la troisième dimension. D’épaisses couches de gesso, pâte d’un blanc pur, couvrent la trame. Ce travail en relief tout en douceur, fait de contrastes de vides de pleins, de toile brute et de matière plane et dense est rythmé par des coulées de pâtes, étalées, brossées sur la toile vierge. Ce travail d’empâtement et de préparation est déterminant pour le devenir de la toile. Je reconnais à cette esquisse une existence autonome, une nature presque sculpturale.
Les mystères de la musique
Légendes de héros imaginaires, histoires fantastiques, états d’âme d’artistes, la musique, tel un diamant, est un espace aux facettes multiples. Sensible à ces mystères, j'écoute et je m’imprègne de l’œuvre musicale. Je cherche à entrer dans le labyrinthe des passions, des tourments du musicien. Dès que mon émotion entre en communion avec le message musical, je jette une première esquisse sur la toile. Le modelé d’épaisseurs de matière tresse le rythme, noue la force et tisse la douceur. Les couleurs transparentes, cadencées d’une écriture de signes opaques font vibrer la trame de la toile. Les instruments deviennent couleurs, les reliefs des empâtements seront d’autant plus serrés que les strettes seront vives. Les cuivres éclabousseront la toile de leurs tâches lumineuses.
Cette volonté d’explorer plus avant le mystère musical me permet d’aborder le travail avec une oreille nouvelle et un regard à la recherche de sensations inconnues.
Depuis 1997, je présente mes tableaux abstraits dans de nombreuses galeries en Communauté Française et en Flandre. J'ai participé au Salon des Artistes Français à Paris et à Lineart à Gand.
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